venerdì 3 ottobre 2014

A Pet for two paintings...

But after all, it is very questionable kindness 
to make a pet of a creature so essentially volatile
W.J.Broderip


I adore these two paintings...so similar...so different...which do you prefer? ...
My favouite is ....oh let me think about...!:) The first is by Walter Howell Deverell, a Pre Raffaelite artist and the second by Susan Herbert from her cute and charming collection of Pre-Raphaelite Cats... I cannot resist...I love both!!:)

Due dipinti a confronto così simili ma così diversi...il primo di Walter Howell Deverell un artista preaffelito che mi piace davvero tanto, il secondo di Susan Herbert un'artista davvero brava ed originale nella sua interpretazione delle opere famose...
Quale preferisco??? Li adoro entrambi...:)

 A Pet by Walter Howell Deverell

Walter Howell Deverell (1827–1854) was an English artist, born in the United States of America, who was associated with the Pre-Raphaelite Brotherhood.
He was born in Charlottesville, Virginia, into an English family who moved back to Britain when Walter was only two years old. He studied art at the Royal Academy schools, where he met Dante Gabriel Rossetti. They shared a studio in 1851. 
Deverell completed very few important works, exhibiting only four paintings at the R.A. before his early death from Bright's disease at the age of twenty-seven. He lived in Kew, now part of London, where one of his paintings, A Pet, was done in his house.

Walter Howell Deverell (1827-1854) è stato un artista inglese, nato negli Stati Uniti e membro della Confraternita dei preraffaelliti, un'associazione di giovani artisti sorta in Inghilterra intorno alla metà del XIX secolo, che si proponeva, attraverso un sincero e quasi mistico recupero dei temi medievali e rinascimentali, di contrastare l'accademismo neoclassico che dominava la cultura dell'epoca vittoriana.
Nacque a Charlottesville, in Virginia, da una famiglia inglese che ritornò in Inghilterra quando Walter aveva solo due anni. Studiò arte alla Royal Academy, dove incontro Dante Gabriel Rossetti con il quale condivise uno studio nel 1851. 
Morì molto giovane all'età di 27 anni. A Kew dove egli visse, dipinse A Pet, l'animale domestico della sua casa.

Cat by Susan Herbert
Susan Herbert was born in Hampton-in-Arden on 30 September 1945 is one of the most distinctive of contemporary cat artists. 
Her feline versions of famous paintings have found an appreciative audience among both cat and art lovers. She brings her charming illustrations of cats to the subject of Pre-Raphaelite painting. Well-known works by such artists as Dante Gabriel Rossetti, Ford Madox Brown, Edward Burne-Jones, and William Holman Hunt can be viewed in a new and entrancing way when their protagonists are endearing cats. 


Susan Herbert è nato a Hampton-in-Arden, il 30 settembre del 1945. E' una delle artisti più rappresentative dell'arte pittorica felina.
I suoi dipinti sono apprezzati dagli amanti dei gatti e da appassionati d'arte. Molti dei suoi gatti si ispirano alla pittura Preraffaelita: opere di noti artisti come Dante Gabriel Rossetti, Ford Madox Brown, Edward Burne-Jones, Walter Howell Deverell e William Holman Hunt vengono 'rivisitati ' in un modo nuovo ed incantevole con protagonisti deliziosi gatti.

giovedì 2 ottobre 2014

The story of a Princess and her beautiful Villa in Naples

Rosina Fici dei Duchi di Amalfi
Sunday was a lovely sunny day ideal for a walk to historical sites of ancient Naples…
We visited a beautiful villa, we learned the story of a princess and we visited an interesting museum…:)

Domenica è stata un’incantevole giornata di sole ideale per una giornata alla scoperta dei luoghi storici della Napoli antica…
La scelta era abbastanza varia, ma incuriositi siamo andati alla scoperta di una meravigliosa villa, della storia della principessa che la abitò e di un interessante museo…:)

Villa Pignatelli - Main entrance

Villa Pignatelli - Back entrance
The Villa 
Villa Pignatelli is a beautiful nineteenth-century residence in the neoclassical style home of Prince Diego Aragona Pignatelli Cortes Museum. The villa was built in 1826 for Sir Ferdinand Richard Acton first son of Sir John, minister of Ferdinand IV in the last two decades of the eighteenth century. 
In 1837 Sir Acton dies and few years later, in 1841, the villa was purchased by Carlo von Rothschild of the famous family of German bankers at the service of the Bourbons of Naples, who lived there until 1860.

La Villa
Villa Pignatelli è una splendida dimora ottocentesca in stile neoclassico sede del Museo principe Diego Aragona Pignatelli Cortes costruita dal 1826 su progetto di Pietro Valente, per volere del baronetto Sir Ferdinand Richard Acton primo figlio di Sir John, ministro di Ferdinando IV  nell’ultimo ventennio del Settecento. 
Nel 1837 muore Sir Acton; qualche anno dopo, nel 1841, la Villa venne acquistata da Carlo von Rothschild della celebre famiglia di banchieri tedeschi al servizio dei Borbone di Napoli che la abitò fino al 1860.

The entrance 

The entrance

In 1867, following the italian unification and the expulsion of the Bourbons from the city, the villa was sold to the Diego Duke of Monteleone, Prince of Castelvetrano and the Duke of Terranova (1823-1880), a descendant of Fernando Cortés (1485-1547), the conqueror Mexico and Antonio Pignatelli, Pope under the name of Innocent XII (1691-1700). 
The villa was inherited by his grandson Diego who married Rosina Fici of the Dukes of Amalfi, a noblewoman of Palermo with great personality and lady of Queen Margherita. The villa became an important meeting place for intellectuals, aristocrats and kings from all over the Europe.

Nel 1867, con l’unità nazionale e l’allontanamento dei borboni dalla città, la villa fu venduta a Diego  duca di Monteleone, principe di Castelvetrano e duca di Terranova (1823 - 1880) discendente di Fernando Cortès (1485 – 1547) conquistatore del Messico e Antonio Pignatelli, papa con il nome di Innocenzo XII (1691-1700). 
La villa passò in eredità al nipote Diego che sposò Rosina Fici dei Duchi di Amalfi, nobildonna palermitana dotata di grande personalità e dama di palazzo della regina margherita che  fece della villa un vero e proprio salotto mondano, luogo di incontro di intellettuali, aristocratici e regnanti di tutta Europa. 


Ball room - Princess portrait 
The Princess 
"She loves music and good reading. She was appreciated for elegant receptions and concerts. She has been a prominent figure in the aristocratic circles of the city. 
Her ability to entertain and organize social events was observed by sovereigns and she became lady of the court of Queen Elena. 
She was a woman with brown hair, small but proportionate, with charm and good behavior, she had no common culture. She wore beautiful dresses and pretty hats, spoke fluent French and English, knew German. 
(loosely translated from "Le Letture di una principessa della bella Époque” -  Maria Cristina Liguori)

La Principessa
“Appassionata di musica e di buone letture, apprezzata dal ‘bel mondo’ per gli eleganti ricevimenti e i concerti alla moda è stata una figura di spicco negli ambienti aristocratici della città. La sua capa¬cità di organizzare momenti sociali non passò inosservata a corte, i suoi rapporti con la nobiltà napoletana erano intensi, venne nominata ‘prima dama di corte’ della Regina Elena.
Bruna, piccola ma proporzionata, dotata di fascino e dal bel portamento, possedeva cultura non comune. Indossava begli abiti e graziosi cappellini, parlava fluentemente francese e inglese, conosceva il tedesco.
(tratto da  “Le Letture di una principessa della bella Époque” -  Maria Cristina Liguori)

Red drawing room
Il salotto rosso

The villa was called the "second royal palace of Naples." The princess redesigned the decorative and structural elements of the Villa.

La villa fu definita  la “seconda reggia di Napoli”. La principessa contribuì a ridisegnare gli elementi decorativi e strutturali della Villa. 

Ball room 

Dining room 
"The princess lives among her refined objects, she is a passionate reader. She collected ancient volumes, books, magazines, newspapers, necklaces and other precious collections. We know the time of her private life, family and community. We have no knowledge of her readings. We know that her interests rather than closer to the contemporary feel almost regret for the past culture."
(from "Le Letture di una principessa della bella Époque” -  Maria Cristina Liguori)

“La principessa vive tra i suoi oggetti raffinati, si appassiona alla lettura e compone la sua biblioteca. Volumi antichi di famiglia, del principe Diego, letture lievi o impegnate, libri acquistati in dispense, riviste, quotidiani, collane e raccolte preziose. Conosciamo i tempi della sua vita privata, familiare e collettiva. Non abbiamo una conoscenza altrettanto puntuale delle sue letture. Sappiamo che i suoi interessi più che vicini al contemporaneo sentono quasi il rimpianto per la cultura del passato.”
(tratto da  “Le Letture di una principessa della bella Époque” -  Maria Cristina Liguori)

Library
At the death of her husband, Donna Rosa reorganized of the immense archive of Pignatelli (about 2200 volumes of different nature and origin in addition to paintings, porcelain, statues and gallantry) which also included documents dating back to 1200, now preserved in the Archivio di Stato di Napoli. 
In 1955 the princess and her daughter Anna Maria, donated the villa to the state that was turned into a museum to perpetuate the name of her husband, Prince Diego Aragona Pignatelli Cortes.

Alla morte del marito, Donna Rosa si dedicò al riordino dell’immenso archivio dei Pignatelli (circa 2200 volumi di varia natura e provenienza a cui si aggiungono quadri, porcellane, statue e galanterie) che comprendeva anche documenti risalenti al 1200, ora conservati nell’Archivio di Stato di Napoli.
Nel 1955 la principessa e sua figlia Anna Maria, con rinuncia di quest'ultima all’eredità donarono la villa allo Stato affinché fosse trasformata in un museo destinato a perpetuare il nome del marito, principe Diego Aragona Pignatelli Cortes.

Ball room 

Ball room


The villa is surrounded by an English garden and it is located in the beautiful Riviera di Chiaia famous for its spectacular panoramic views of the Golf of Naples.
The ground floor (the only floor opens to the visitors) retains the look of a noble residence: environments and collections maintain the close relationship the original, thanks to the decorations and furnishings fully maintained.
In the rooms are exposed furniture and objects of the nineteenth-century as silver, bronze (candlesticks and clocks made in France), and a large collection of ceramics from various manufacturers including Meissen, Capodimonte, Sevrès, Limoges, Vienna.

La villa è circondata da un giardino cosiddetto all’inglese è situata nella splendida Riviera di Chiaia famosa per gli spettacolari scorsi panoramici sul Golfo di Napoli. 
Il pian terreno (unico visitabile) conserva l’aspetto di dimora principesca: ambienti e collezioni mantengono lo stretto rapporto originario, grazie alle decorazioni e all'arredo integralmente conservati. 
Negli ambienti sono esposti oggetti da collezione quali pregevoli argenti, mobili ottocenteschi oggetti in bronzo dorato (candelabri e orologi di manifattura francese), bronzetti e una  cospicua raccolta di ceramiche di diverse manifatture tra cui Meissen, Capodimonte, Sevrès, Limoges, Vienna.


The Coaches Museum 
Inside the park of the Villa there is the Museum of the coaches dedicated  to Mario Marchese d'Alessandro di Civitanova. The museum, which opened in 1975, in addition to the section devoted to the coaches, presents a rich and refined collection of harnesses,  and other accessories. 

Il Museo delle carrozze
All’interno del parco della Villa si trovano le antiche scuderie oggi sede del Museo delle carrozze intitolato al generoso Marchese Mario d'Alessandro di Civitanova. Il Museo, inaugurato nel 1975, oltre alla sezione destinata alle carrozze, presenta una ricca e raffinata collezione di finimenti, bordature e altri accessori connessi all'arte della carrozzeria. 






venerdì 19 settembre 2014

Mabon

"For man, autumn is a time of harvest, of gathering together. 
 For nature, it is a time of sowing, of scattering abroad."
Edwin Way Teale 
(American Naturalist, !899-1980)


Autumn Equinox: Sep 21 - 23
Mabon is the second festival of the great harvest festivals. Once aganin the hour of the day and night are in balance. The Druids call this celebration, Mea'n Fo'mhair, and honour The Green Man, the God of the Forest (typically portrayed as a human face surrounded by dense foliage), by offering libations to the trees. The Welsh know this time as 'Alban Elved', meaning 'Light of Water'. References to the Welsh god Mabon ap Mydron (Mabon, Son of Modron, or ‘Great Son of the Great Mother’) date back well over a thousand years.


Equinozio d'autunno: 21 - 23 Settembre
Seconda festa della stagione del raccolto è il punto dell'anno in cui ancora una volta il giorno e la notte sono uguali. I Druidi chiamavano questa celebrazione Mea'n Fo'mhair, e onoravano il Dio della Foresta, offrendo libagioni agli alberi. Il gallesi chiamano questo periodo 'Alban Elued', che significa 'luce dell'autunno'. I riferimenti al dio gallese Mabon ap Mydron (Mabon, figlio di Modron, o 'Grande Figlio della Grande Madre') risalgono anche a più di mille anni fa.


Persefone
Dante Gabriele Rossetti (1874)

The month of September was the period in which it held the Great Mysteries of Eleusis, the ancient cult dating back to the Mycenaean period but which were widely spread in the Roman period. These rites celebrated the myth of Demeter, goddess of grain and harvest, and her daughter Persephone. When Persephone was captured and abducted by Hades, god of the underworld, Demeter searched for her everywhere desperate making the land barren and desolate. Then tired she fell asleep for nine days and nights, while in the meantime the gods obtained the return of Persephone. But the young woman had ate three pomegranate seeds, the food of the Other world offorded by Hades and so she was ordered to spend three months of the year in the underworld, during which the winter fell upon the earth. 
The changing of the seasons, therefore, reminded the alternation of periods that Persephone would spend on earth and Hades.

Il mese di Settembre era il periodo in cui si svolgevano i Grandi Misteri di Eleusi, riti antichissimi risalenti al periodo miceneo ma che nel periodo romano ebbero larga diffusione. Questi riti celebravano il mito  di Demetra, dea del grano e del raccolto e sua figlia Persefone. Quando quest'ultima venne catturata e rapita da Ade, dio degli inferi, Demetra la cercò ovunque disperata rifiutando di far fiorire e fruttificare la terra rendendola spoglia e desolata. Poi stanca si addormentò per nove giorni e notti e nel frattempo gli dei ottennero il ritorno di Persefone. Ma la giovane  aveva mangiato tre semi di melograno, cibo dell'Altro mondo offertole da Ade e fu così condannata a trascorrere tre mesi dell'anno nel mondo degli Inferi, durante i quali l'inverno cadeva sulla terra.
L’alternarsi delle stagioni, dunque, ricordava l’alternarsi dei periodi che Persefone trascorreva sulla terra e nell’Ade.

Wheel of the year 
The Celts called the Autumnal Equinox with the name of Mabon, god of vegetation and harvest. As Persephone was kidnapped and held prisoner until the day in which King Arthur released him. 
Everywhere were held harvest festivals to thank the gods for their gifts because the crops were the source of survival in the long winter.


I Celti chiamavano l'Equinozio autunnale con il nome di Mabon, dio della vegetazione e del raccolto. Come Persefone fu rapito e tenuto prigioniero fino al giorno in cui re Artù lo liberò.
Ovunque si tenevano le feste del raccolto per ringraziare le divinità dei loro doni perchè i raccolti erano la fonte di sopravvivenza al lungo inverno.


Image from web
Mabon is a time of meditation. We must prepare ourself for the dark of the year and the year's ending. To celebrate this festival we could have few moments to honor the changing seasons, and celebrate the second harvest. It is a time of giving thanks for the things we have, whether it is abundant crops or other blessings. It is also a time of balance and reflection, following the theme of equal hours light and dark.

Mabon è tempo di meditazione. Dobbiamo prepararci all'inverno riflettendo su quello che l'anno che volge al termine ci ha portato e le nostre speranze future. Per celebrare questa festa onoriamo le stagioni, e celebriamo il raccolto. Rendiamo grazie per le cose che abbiamo e riflettiamo su noi stessi. Mabon è un momento di equilibrio come la parità di ore di luce e buio dell'Equinozio.





Image from web


"Leaves fall,
the days grow cold.
The Goddess pulls her mantle of Earth around Her
as You, O Great Sun God, sail toward the West
to the land of eternal enchantment,
wrapped in the coolness of night.
Fruits ripen,
seeds drip,
the hours of day and night are balanced."







lunedì 1 settembre 2014

In the footsteps of monks and ancient abbeys...

There was once a castle on a rocky cliff with a wonderful view of the river and surrounding valley ... Nearby, a thick forest leading to an upper slopes solitary and wild, on the other side towards the wide white sandy beaches ... 



C'era una volta, tanto tempo fa un castello su un dirupo roccioso con una meravigliosa vista sul fiume e sulla valle circostante…Nei pressi, un fitto bosco conduceva a monte verso pendii solitari e selvatici, a valle verso ampie spiagge bianche e sabbiose…

The castle of Abatemarco

When I saw these ruins I was enchanted. It was a night and in the darkness of the place there  was a full moon very suggestive. I could not take pictures ... so the next morning I went back on the trail of monks and ancient stories ...

Quando ho visto questi ruderi sono rimasta incantata. Era di notte e nel buio del luogo risplendeva una luna piena molto suggestiva. Peccato che non potevo fare foto…così la mattina dopo sono ritornata sulle tracce di monaci e antiche storie… 

The ruins

The castle of Abatemarco is overlooking the river in the territory of Santa Maria del Cedro and takes its name from the abbey built in earlier times and known as Abatemarco, from the name of an abbot who probably lived there (ABA- Marcus). The castle is known as the Castle of San Michele for an olive wood statue of San Michele found in the church adjoining the Castle. 
The settlement was almost certainly a Norman conquest at the beginning of the year one thousand as evidenced by the type of building and the nearby aqueduct. The abbey was probably built by the Basilian monks inspired by the rules of St. Basil the Great during the Byzantine era. 


Il castello dell’Abatemarco si trova a picco sul fiume nel territorio di Santa Maria del Cedro e trae il suo nome dall’abbazia annessa costruita in epoca più remota e conosciuta come Abatemarco, dal nome di un abate che probabilmente vi risiedeva(Aba-Marcus). Il castello è noto come il Castello di San Michele  per una statua in legno d'ulivo di San Michele ritrovata nella chiesetta annessa al Castello.
L’insediamento fu quasi certamente una conquista normanna agli inizi dell’anno mille come testimoniano il tipo di costruzione e il vicino acquedotto. L’abbazia fu probabilmente edificata dai monaci basiliani ispirati alla regole di san Basilio Magno fondatore dell’ordine e giunti durante la dominazione bizantina.  


Subsequently, the abbey became a place of worship of Benedictine Monasticism and important point of contact with other abbeys. 
The ruins show that the structure of the castle consisted of a rectangular building with a cylindrical tower and a square tower. In the castle were unearthed perhaps the frescoes executed by monks who came from other monasteries; two of those paintings are now located in the town hall and one depicting Saint Sebastian the Martyr and the other a triptych of the Madonna and Child with a Bishop Saint and San Leonardo. 
In subsequent years, the feud dell'Abatemarco built around the castle came to include other buildings, including two towers and a prison, and was owned by great family of that times.


The church

Successivamente l’abbazia diventò luogo di culto del Monachesimo benedettino ed importante punto di contatto con altre abbazie.
Dalle rovine rimaste si desume che la struttura del castello si componeva di un edificio rettangolare con una torre cilindrica e un torrione quadrangolare. Nel castello sono stati rinvenuti degli affreschi forse eseguiti da monaci che giungevano da altri monasteri; due di tali affreschi sono oggi situati nella casa comunale e raffigurano uno San Sebastiano Martire e l'altro un trittico, la Madonna col Bambino tra un Santo Vescovo e San Leonardo. 
Negli anni successivi il feudo dell’Abatemarco costruito attorno al castello arrivò a comprendere anche altre costruzioni tra cui due torri e un carcere e fu proprietà delle famiglie grandi del tempo.


"Her passion for ancient edifices was next in degree to her passion for Henry Tilney - and castles and abbies made usually the charm of those reveries which his image did not fill. To see and explore either the ramparts and keep of the one, or the cloisters of the other, had been for many weeks a darling wish, though to be more than the visitor of an hour, had seemed too nearly impossible for desire. And yet, this was to happen. With all the chances against her of house, hall, place, park, court, and cottage, Northanger turned up an abbey, and she was to be its inhabitant. Its long, damp passages, its narrow cells and ruined chapel, were to be within her daily reach, and she could not entirely subdue the hope of some traditional legends, some awful memorials of an injured and ill-fated nun".
Jane Austen, Northanger Abbey - Volume II - Chapter 2 (17)


Northanger Abbey illustration by C.E. Brock
"La sua passione per gli edifici antichi era quella che veniva subito dopo la passione per Henry Tilney, e castelli e abbazie erano di solito l'incanto di quei sogni a occhi aperti non esauriti dall'immagine di lui. Vedere ed esplorare i bastioni e i torrioni degli uni, o i chiostri delle altre, era stato per molte settimane il suo desiderio prediletto, anche se esserne più della visitatrice di un'ora era sembrato quasi impossibile da sperare. E invece, stava per accadere. Con tutte le possibilità contrarie che aveva avuto, che fosse una casa, un palazzo, una residenza, una villa di campagna, un maniero o un cottage, Northanger si era rivelata un'abbazia, e lei l'avrebbe abitata. I suoi lunghi e umidi corridoi, le celle strette e la cappella in rovina, sarebbero state quotidianamente a portata di mano, e lei non riusciva a frenare la speranza di una qualche antica leggenda, di orribili cronache di una suora offesa e sventurata".
Jane Austen, L'abbazia di Northanger - Volume II - capitolo 2 – Traduzione tratta dal sito www.janeausten.it di G.Ierolli

giovedì 31 luglio 2014

Summer



Shall I Compare Thee To a Summer's Day?
Sonnet 18
Thou art more lovely and more temperate:
Rough winds do shake the darling buds of May,
And summer's lease hath all too short a date:
Sometime too hot the eye of heaven shines, 

And often is his gold complexion dimm'd;
And every fair from fair sometime declines,
By chance or nature's changing course untrimm'd;
But thy eternal summer shall not fade 
Nor lose possession of that fair thou owest;
Nor shall Death brag thou wander'st in his shade,
When in eternal lines to time thou growest: 
So long as men can breathe or eyes can see, 
So long lives this and this gives life to thee.
William Shakespeare

Seagulls - Margaret W. Tarrant (1888 -1959, English) 

Dovrò paragonarti ad un giorno d'estate?
Sonetto 18

Devo paragonarti ad un giorno d'estate?
Tu sei più amabile e più temperato:

Impetuosi venti scuotono i diletti boccioli del maggio

e il corso dell’estate ha durata troppo breve.

Talvolta troppo caldo splende l’occhio del cielo

e spesso il suo aureo volto e' offuscato,

e ogni bellezza dalla bellezza prima o poi declina,

spogliata dal caso o dal mutevole corso della natura.

Ma la tua eterna estate non sfiorira',
ne perderai possesso della tua bellezza;
ne morte si vanterà che tu vaghi nella con la sua ombra,
poiche' tu cresci nel tempo in versi eterni.
Finche' uomini respirano e occhi vedono,
vivranno questi miei versi, e daranno vita a te.
William Shakespeare